第1203章
讲真，这股抽冷子吸气的声音，听在观众们耳中，简直容易笑死人。 “……” “噗……” “哈哈哈哈哈哈！！！” 虽然很不礼貌，但大家还是都笑了起来。 李少杰现在的心情很复杂。 由于是摸黑走上舞台，一不小心就表演了一波原地摔。 摔下的第一反应，便是“m这清洁工得扣钱，这地板真就是tm一尘不染，滑不溜秋的”。 嘴里骂骂咧咧的站起身，吸着冷气坐在钢琴凳上。 揉了揉刚刚摔疼的屁股单子，捏紧了拳头。 很疼。 但不敢出声，生怕被认出来。 其实，这倒不是李少杰作，故意不让人认出来好装b。 而是当身份越高，光环越亮的时候，你本身的音乐或多或少是会有偏见buff加成的。 大家觉得你就是这么nb。 大失误可能不会这样，但一些微不可察的小失误，总会被人脑补成“人家就是故意这么做的”。 这对于一个演奏家来说反而是最不好的观众回馈。 要么在一声声靓仔中沉迷自我，默认粉丝给自己找的借口，逐渐变成自己也觉得这失误是自己特殊处理。 要么……就会觉得名气有时候不是啥好玩意，它往往让人忽视了自己真正想表达的东西。 毫不客气的说，现在的李少杰就算是瞎弹。 观众们也会欢呼，因为弹奏者是李少杰。 这对于自己的艺术生涯来说其实并不是一件多么好的事情。 长出一口气。 调整状态。 台下观众们笑声停止，也随时准备开始欣赏音乐。 李少杰摸上键位，流畅如水的钢琴曲便氤氲开来。 观众们微微一愣。 这是一首圆舞曲。 简单的伴奏中，简单却异常美妙的旋律在黑暗中轻柔的旋转。 极其悦耳。 在速度切换的处理中，圆舞曲那种慢三步的感觉油然而生。 仿佛真的看到音符变成了舞者，在优雅的表演华尔兹。 强弱拿捏的恰到好处，仿佛钢琴在歌唱。 情绪时而惆怅，时而浪漫，时而激动。 甚至出现了八度的大跳。 但伴奏声部上，却坚持用一种类似于摇篮曲的节奏，非常的平稳。 浪漫主义的抒情，情绪的浮动，于这节奏之中忽上忽下。 仿佛让人感觉到了一种…… 关怀？思念？ 也有一种难以用语言来形容的内心波澜，仿佛想要诉说什么。 音乐是一种语言。 它可以诉说出语言难以表达的东西。 音符连接着演奏者与欣赏者的心。 一切交流尽在不语中。 在流淌的音符之中。 黑暗似乎让演奏者与聆听者距离变得遥远。 但音符的沟通，却又让人感觉彼此距离是如此的近。 曲子很短。 短暂的梦幻中却仿佛经历着一段情绪之旅。 台下的几位导师已经不在意李少杰的身份了。 似乎欣赏着这么一首曲子便已经足够。 也似乎正如李少杰一开始要求的那样。 音乐家与音乐家的沟通，最好还是用音乐。 当最后一个音符彻底落下。 黑暗之中。 观众鼓起掌来。 这第一次完全摒弃掉任何的光环，来用音乐对话。 带给了所有观众们全新的体验。 这或许才是音乐最深层次的力量。 一种……灵魂上心与心的对话。 甚至不需要多说什么。 只有音符便足够。 一万个钢琴家有一万种表达方式，一万个观众又有一万个理解方式。 钢琴家传递出美妙的音符，勾起不同的情绪。 这些复杂的情绪波动，似乎才是音乐的意义。 掌声持续了相当之久。 起码持续了半分钟。 对于台上这位演奏家到底是谁，台下的观众们更是好奇万分。 曲子难么？ 不难，一点都不难。 别说钢琴家了。 但凡学钢琴超过十年的人，拿到谱子，可以说是视奏的第一遍瞬间就可以拿捏。 稍微练一练，也完全足够。 可简单与难，不能说明音乐的一切。 只是因为旋律实在是太过于优秀悦耳。 简单的音乐往往很难承载更多的情绪波动，确实如此。 但也不是完全绝对的。 虽然简单。 但是足够精妙。 化解到每一个音符之上，这简单中，往往是更深层的东西。 只是一个左手简单伴奏，右手简单旋律。 但在右手的情绪变动之中，左手保持着一如既往的摇篮曲风味。 产生了一种简单，但剧烈的化学反应。 而且，在这演奏者的手下，如此简单的音乐，通过演奏的不同个人处理，却带来了更多的东西。 掌声消失后，第二首简单而短暂的钢琴曲开始。 这次，演奏者出乎意料的没有运用什么个人特质的处理手法。 而是按部就班，一字一句的演奏着一首依旧简单的曲子。 如果说，刚刚钢琴仿佛变成了人，在歌唱着。